“Ο ΕΡΩΤΑΣ ΤΟΥ ΔΟΝ ΠΕΡΛΙΜΠΛΙΝ ΜΕ ΤΗΝ ΜΠΕΛΙΣΑ ΣΤΟΝ ΚΗΠΟ ΤΟΥ“

ΟΙ

ΘΕΑΤΡΕΛΑ – Θέατρο Ρεπερτορίου Λατινικής Αμερικής-Βενεζουέλα
Θέατρο Διόνυσου και Απόλλωνα– Ελλάδα
ΑΟΙΔΟΣ (Σύνδεσμος Λαϊκού Τραγουδιού) – Βενεζουέλα

Παρουσιάζουν:

“Ο Έρωτας του Δον Περλιμπλίν με την Μπελίσα στον κήπο του“

Του Φεδερίκο Γκαρσία Λόρκα

Τραγούδια και Μουσική του Παντελή Παλαμήδη

20 Μαρτίου, 2022 / 19:00

Στο Θέατρο Διόνυσου και Απόλλωνα – Μάρκου Μουσούρου 3, Μέτς

«O Έρωτας του δον Περλιμπλίν με την Μπελίσα στον κήπο του», είναι ένα εμβληματικό έργο του μεγάλου Ισπανού θεατρικού συγγραφέα Φεδερίκο Γκαρσία Λόρκα. Το έργο συνδυάζει το χιούμορ και το μοιραίο σε μορφή τραγικωμωδίας. Έρωτας και θάνατος μπλέκονται με πινελιές συγκαλυμμένης αφέλειας και τραγικού ερωτισμού που πλημμυρίζει τη σκηνή με δύο μόνο ηθοποιούς. Τρεις ερμηνευτές (Ludwig Pineda, Costas Palamides και Joëlle Montech) με προσκεκλημένους μουσικούς ελίσσονται στη μέγιστη σύμβαση της θεατρικότητας χρησιμοποιώντας ένα παιχνιδιάρικο παιχνίδι με μάσκες, κοστούμια και σύμβολα. Αυτό το θεατρικό κομμάτι, που μεταφέρεται σε ένα μιούζικαλ δωματίου, αφηγείται την ιστορία του γέρου Δον Περλιμπλίν, που παρακινείται από τη νοσοκόμα του την Μαρκόλφα να παντρευτεί την Μπελίσα, κόρη μίας πολύ «ενδιαφερόμενης» μητέρας.  Το έργο του Ανδαλουσιανού συγγραφέα στήνεται σαν ένα μικρό θέατρο με αστείες μαριονέτες που κινούνται από τα νήματα του πεπρωμένου. Ο Δον Περλιμπλίν ερωτεύεται και «θυσιάζεται» για την άπιστη Μπελίσα, για να μπορέσει να ξεπεράσει το σώμα της και να φτάσει στην ψυχή της, σε ένα ταξίδι γεμάτο εκπλήξεις, αινίγματα και μυστήρια. Οι χαρακτήρες χάνουν τον αρχικό τους χαρακτήρα της μαριονέτας για να γίνουν ένα βαθύ κράμα δέρματος και σπλάχνων φορτωμένο με μια βαθιά ποιητική και μουσική πειθώ.

 Ερμηνείες:

Δον Περλιμπλίν:  LUDWIG PINEDA
Μπελίσα και Ντουέντε ΙΙ: JOËLLE MONTECH
Μαρκόλφα, Μητέρα της Μπελίσα και Ντουέντε Ι: COSTAS PALAMIDES

Καλλιτεχνική Ομάδα:

Σύλληψη και Σκηνοθεσία: ΚΩΣΤΑΣ ΠΑΛΑΜΗΔΗΣ
Τραγούδια και Μουσική: ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΠΑΛΑΜΗΔΗΣ
Ενδυματολογία:  LINA OLMOS
Κοστούμια κ’ Βεστιάριο:  JUAN CARLOS LLANOS και GARTH ROSETH
Σχεδιασμός Φωτισμού:  BRUNO GEOFFROY και MARIE DUVEAU
Σκηνογραφία: OSCAR SALOMON και ΚΩΣΤΑΣ ΠΑΛΑΜΗΔΗΣ
Παραγωγή και Βοηθός Σκηνοθεσίας:  JOËLLE MONTECH / LUDWIG PINEDA

Ημερομηνίες και Χώρος:

13 & 20 Μαρτίου, 2022 / 19:00
Θέατρο Διόνυσου και Απόλλωνα
Μάρκου Μουσούρου 3, Μέτς, Αθήνα, Ελλάδα

Βιογραφικά:

 Ο Ludwig Pineda είναι ηθοποιός του θεάτρου, του κινηματογράφου και της τηλεόρασης στη χώρα του και επί του παρόντος πρωταγωνιστής του Εθνικού Θεατρικού Θιάσου της Βενεζουέλας. Από το 1987, είναι μέλος του Πειραματικού Θεατρικού Εργαστηρίου της Βενεζουέλας (Εργαστήρι Πειραματικού Θεάτρου).  Είναι απόφοιτος του UNEARTE (Εθνικό Πειραματικό Πανεπιστήμιο Τεχνών) όπου είναι και Επίτιμος Καθηγητής. Ο Ludwig επίσης διδάσκει στην Εθνική Δραματική Σχολή César Rengifo και στην Εθνική Σχολή Υποκριτικής Juana Sujo.  Έχει εμφανιστεί σε μεγάλους ρόλους του παγκόσμιου ρεπερτορίου (Αισχύλος, Σοφοκλής, Ευριπίδης, Σαίξπηρ, Ρασίν, Ζιλ Βισέντε, Γκολντόνι, Μολιέρος, Ντοστογιέφσκι, Τσέχοφ, Βάις, Μπέκετ, Κάφκα, Λόρκα, Ιονέσκο, Ένκουιστ, Κέιν) και υπήρξε πρωταγωνιστής μεγάλων λατινοαμερικανικών θεατρικών έργων και μονολόγων που γράφτηκαν από τους Φ. Σάντσεζ, Β. Πινιέρα, Α. Εστορίνο, Ρ. Γκινάντ, Ρ. Τσαλμπάουντ, Ντε λα Πάρρα, Π. Αντίνο Μοσκόσο, Γκ. Οττ και Ε. Παλένσια. Έχει λάβει πολλά σημαντικά βραβεία καλύτερου ηθοποιού στη γενέτειρά του τη Βενεζουέλα για τις ερμηνείες του. Ο Ludwig έχει παίξει σε πάνω από 12 ταινίες και 2 τηλεοπτικές σειρές.  Ως προσκεκλημένος ηθοποιός, έχει βρεθεί στη σκηνή αρκετών θεατρικών θιάσων στη Βενεζουέλα (ΘΕΑΤΡΕΛΑ, Σκηνή του Καράκας, Θέατρο Σαν Μαρτίν του Καράκας, Θέατρο Εμπου, Θέατρο του Ντουέντε, ArteÚ), Θέατρο της Αμερικής (Καλιφόρνια, ΗΠΑ). Έχει εκπροσωπήσει τη Βενεζουέλα σε διάφορα διεθνή φεστιβάλ και θεατρικά δρώμενα στην Κούβα, τη Χιλή, τη Βραζιλία, την Ελλάδα, το Μεξικό, το Αζερμπαϊτζάν και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα τελευταία τρία χρόνια παίζει με τους ΘΕΑΤΡΕΛΑ και ΑΟΙΔΟΣ στις παραστάσεις «Θεοί και Αποχαιρετισμοί-Η Λατινική Αμερική στη φωνή μου» και «El Cantar tiene sentido-H Bενεζουέλα στη φωνή μου» με τον Κώστα Παλαμήδη.

Η Joëlle Montech είναι η σκηνοθέτις του Θεάτρου Διονύσου και Απόλλωνα στην Αθήνα (Ελλάδα) και Πρόεδρος του Συλλόγου Καλλιτεχνών του International Quantic Theatre Company. Η Joëlle διδάσκει Θέατρο και Λογοτεχνία στην Ελληνογαλλική Σχολή Ευγένιος Ντελακρουά στην Αθήνα. Γεννημένη στη Τουλούζη (Γαλλία), έχει ζήσει στη Βενεζουέλα, στις ΗΠΑ, τη Ρωσία και την Ελλάδα για 20 χρόνια, αναπτύσσοντας μια πολυπολιτισμική καριέρα στους τομείς του Θεάτρου και της Καλλιτεχνικής και Πολιτιστικής Παραγωγής. Από το 1998, διοργανώνει θεατρικά εργαστήρια και σεμινάρια με διεθνείς καλλιτέχνες και θιάσους ανά τον κόσμο. Τα τελευταία δύο χρόνια, έχει τραγουδήσει σε πολλές συναυλίες, έχει εμφανιστεί στην Iphigénia/Ailes (Θεατρικός Θίασος Διονύσου και Απόλλωνα), El Temblor, el Ardor και Bramato Ogetto  (Platform Project), Ανθισμένες Μανόλιες (Θέατρο των Αλλαγών), έχει συνεργαστεί με το Pan Theatre, το Roy Hart Theatre, το Σύλλογο Φεστιβάλ La Voix est Libre, και σε διάφορα άλλα έργα όπως το Σχολείο Γυναικών (Μολιέρος), Λυσιστράτη νέες τεχνολογίες ή η αποχή του φύλου μέσω zoom. Αυτή τη στιγμή, διευθύνει το πρόγραμμα Voulez-vous! στο Beton 7 web art radio, ετοιμάζοντας έναν δίσκο με τους Nirvana (Η.Β.) και συνεργαζόμενη με το Lit Moon Theatre και το Θεατρικό Θίασο ΘΕΑΤΡΕΛΑ.

 Ο Costas Palamides είναι Βενεζουελανός θεατρικός σκηνοθέτης, ηθοποιός και τραγουδιστής. Λέκτορας και Επίτιμος Καθηγητής του Πανεπιστημίου Πειραματικών Τεχνών της Βενεζουέλας (Εθνικό Πειραματικό Πανεπιστήμιο Τεχνών της Βενεζουέλας), με πτυχία στις σκηνικές τέχνες, Λατινοαμερικανικό Θέατρο και Καθηγητής του Κεντρικού Πανεπιστημίου της Βενεζουέλας. Ιδρυτής Σκηνοθέτης του Θεάτρου Λατινοαμερικανικού Ρεπερτορίου (ΘΕΑΤΡΕΛΑ) και του ΑΟΙΔΟΣ (Σύνδεσμος Λαϊκού Τραγουδιού). Έχει λάβει πολλά καλλιτεχνικά βραβεία και προσκληθεί να σκηνοθετήσει στα σημαντικότερα θέατρα της Βενεζουέλας. Η πιο πρόσφατη σκηνοθετική του δουλειά η «Troyanas Nuestras» (Οι Τρωάδες μας), όπου συνένωσε τέσσερις ελληνικές τραγωδίες με έργα Λατινοαμερικανών ποιητών και δραματουργών. Τώρα, εργάζεται στην Ελλάδα όπου έχει εμφανιστεί μαζί με τον  Ludwig Pineda στην παράσταση «Θεοί και Αποχαιρετισμοί/Η Λατινική Αμερική στη φωνή μου» (2019-2021) και στο “El Cantar tiene sentido/Η Βενεζουέλα στη φωνή μου» (2021). Έχει εργαστεί ως σκηνοθέτης στην Κολομβία, την Κούβα, τη Βραζιλία, την Ισπανία, την Ελλάδα, το Μεξικό, την Αργεντινή, το Αζερμπαϊτζάν και τις ΗΠΑ.

 Ο Παντελής Παλαμήδης γεννήθηκε στην Αθήνα, Ελλάδα, μεγάλωσε στο Καράκας της Βενεζουέλας και πλέον μένει στη Βιέννη, Αυστρία μετά από 28 χρόνια διαμονής στις Ηνωμένες Πολιτείες. Έχει αναπτύξει μία πολυπολιτισμική καλλιτεχνική καριέρα παράλληλα με μία επαγγελματική καριέρα ως μηχανικός στις ΗΠΑ, τη Βενεζουέλα και την Ελλάδα. Από την καλλιτεχνική πλευρά, ο Παντελής λειτούργησε ως σκηνοθέτης και ιδρυτής του ΑΟΙΔΟΣ-Σύνδεσμος Λαϊκού Τραγουδιού, Γενικός Διευθυντής του Εθνικού Θεατρικού Θιάσου της Βενεζουέλας, Εκτελεστικός Παραγωγός του Εθνικού Ιδρύματος Ποίησης της Βενεζουέλας, Μέλος του Δ.Σ. του Θεάτρου Ρεπερτορίου Λατινικής Αμερικής-ΘΕΑΤΡΕΛΑ και Διευθυντής της Χορωδίας του Ανοιχτού Εθνικού Πανεπιστημίου. Είναι συνιδρυτής και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του MusicaLatitudes και Εκτελεστικός Διευθυντής του Θεάτρου της Αμερικής στην Καλιφόρνια, ΗΠΑ. Έχει συνθέσει πολλούς κύκλους τραγουδιών σε ποίηση Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα, Κωστανίνγο Καβάφη, Όττο Ρενέ Καστίγιο, Πάμπλο Νερούδα και πολλούς άλλους Λατινοαμερικανούς και Έλληνες ποιητές, καθώς και μουσικές παρτιτούρες για περισσότερα από δέκα θεατρικά έργα. Η μουσική του έχει παιχτεί στη Βενεζουέλα, τις Ηνωμένες Πολιτείες, την Ελλάδα, το Πουέρτο Ρίκο, την Κολομβία, τη Χιλή και το Μεξικό. Ο Παντελής αυτή τη στιγμή εργάζεται για τα γυρίσματα και την παραγωγή δύο ντοκιμαντέρ: την ιστορία των Ελλήνων μεταναστών στη Βενεζουέλα και την ιστορία πίσω από των δεσμό των 50 πλέων ετών μεταξύ των χορωδών των χορωδιών του Πανεπιστημίου Σιμόν Μπολιβάρ της Βενεζουέλας.